"IV fue una experiencia que nos alejó de los temas medievales hacia una filosofía más existencial"
IV, el esperado cuarto álbum de la banda búlgara de metal sinfónico The AXE Project, se lanzará el 31 de octubre de 2025 bajo el sello Art Gates Records. Con un sonido más guitarrístico y una imponente rítmica, combinado con ricos paisajes de sintetizadores y voces multicapa, IV promete llevar al oyente a un viaje que abarca desde riffs electrogóticos hasta baladas rock y pasajes de metal progresivo. En esta entrevista, exploraremos el proceso creativo, la producción y las expectativas en torno a este lanzamiento. Rosen Gerogiev y Georgi Georgiev respondieron a nuestras preguntas.
MiM: ¿Por qué decidiste llamar a este cuarto álbum simplemente "IV" y qué mensaje querías transmitir con ese nombre?
Georgi: Como bien adivinaste, el título del álbum esconde un mensaje: si giras la portada 180 grados, ¡el "IV" romano se transforma en algo más! ¡Era una oportunidad de oro y no quería desaprovecharla! La parte trasera de la funda también está diseñada para dar una pista de que se puede girar: ¡la mitad de las canciones de la lista de canciones están impresas al revés! ¿Cuál es el mensaje? Dejaremos que los fans lo descubran; no es muy profundo, pero es un tema muy actual.
MiM: El lanzamiento coincide con el 31 de octubre, Halloween. ¿Hay alguna conexión conceptual o temática entre la fecha y el contenido del álbum?
Rosen: Bueno, la planificación del lanzamiento la realiza el sello, así que supongo que es solo una coincidencia. La temática general del álbum es ciencia ficción, pero hay una canción en particular inspirada específicamente en el terror, ¡así que hay una especie de celebración de Halloween! La canción es un homenaje fácil de encontrar a uno de los mejores autores del género, ¡así que dejaré que los fans la desentierren!
MiM: "IV" se centra más en la guitarra y presenta un "muro de sonido" en los ritmos. ¿Cómo surgió este deseo de poner las guitarras al frente y al centro después de trabajos anteriores más orquestales?
Rosen: Cuando empezamos a trabajar en las nuevas canciones, estábamos seguros de que este álbum debía ser diferente a los demás. Queríamos, de alguna manera, "mejorar" el sonido y mejorar la calidad de producción. Fue un reto componer riffs de guitarra adecuados para el efecto de "muro de sonido" deseado. En parte se logró usando guitarras de 7 cuerdas en las grabaciones, pero también la batería y el bajo, muy presentes, ayudaron mucho. Superponer los teclados y lograr que los instrumentos sonaran como un todo requirió mucho esfuerzo en la etapa de mezcla, ¡pero creo que valió la pena!
MiM: Su identidad incluye compases irregulares (3/4, 4/4, 7/8, 11/8). ¿Cómo influye esta complejidad rítmica en el proceso creativo y la interacción entre instrumentos?
Rosen: A lo largo de los años, hemos experimentado a menudo con compases inusuales porque siempre hay una fascinación y una extraña belleza en ello. Crear este tipo de música es la esencia del llamado metal progresivo, y contar con tantos miembros talentosos en la banda ayudó mucho a lograrlo. IV es un álbum más directo en comparación con los anteriores, pero hay una composición particular de 8 minutos que demuestra lo que aprendimos tocando este estilo.
MiM: ¿Hay alguna pieza en "IV" en la que hayan experimentado por primera vez con un patrón métrico o una estructura inusual?
Rosen: Hay dos canciones y una instrumental en el álbum que podrían calificar para esta categoría; no solo por su estructura inusual, sino también por la experimentación con muchas partes de piano gracias a nuestro nuevo teclista, Valentin Petrov. El resultado es interesante y requiere más de una escucha para comprender qué está pasando. ¡Hay capas y capas en las partes de fondo por descubrir! Y sí, ¡también tenemos canciones en 4/4 para oyentes más relajados!
MiM: La fusión de voces masculinas y femeninas, con diálogos de estilo operístico, es tu sello distintivo. ¿Cómo contribuye esta dinámica vocal a la narrativa y la atmósfera de cada canción?
Georgi: ¡Es relativamente fácil! Nuestras canciones siempre cuentan una historia, a veces ficción, a veces real. Cuando escribo letras, siempre asigno "roles" a las diferentes voces, como en la ópera, por ejemplo. Luego decidimos cómo interpretar las partes y las grabamos. La mayor parte de la magia ocurre en el estudio, donde a veces cambiamos o afinamos algunas líneas vocales. En este álbum también contamos con tres vocalistas invitados, y algunas partes están creadas especialmente pensando en una persona específica. ¡Creo que el resultado es bastante convincente!
MiM: ¿Cómo fue trabajar en President Studio en Sofía con Biser Veselinov durante la grabación de guitarras, teclados y voces?
Rosen: ¡Nos encanta trabajar allí! Hoy en día se puede grabar todo en casa, pero a veces se necesita asesoramiento o guía técnica, y Biser es un chico con mucha experiencia. Además, es muy paciente y está dispuesto a satisfacer nuestras infinitas pretensiones y a organizar el caos que siempre creamos con cientos de tomas y pistas. El ambiente del estudio siempre inspira nuestra creatividad y siempre mejoramos nuestros arreglos. De manera significativa. Queremos agradecer a Biser por todo lo que hizo y, sin duda, volveremos a trabajar con él en el futuro.
MiM: Georgi Georgiev fue el productor. ¿Qué ventajas y desafíos supone que un miembro fundador se encargue de la producción del álbum?
Georgi: Bueno, el productor es quien paga todo, ¿no? Bromas aparte, cuando empezamos un nuevo álbum, siempre necesitamos a alguien que supervise todo el proceso, que decida sobre la canción, los instrumentos y el sonido general. Todos los miembros de la banda contribuyen a los arreglos de las partes instrumentales y a la interpretación, pero todo esto debe compilarse y pulirse para obtener un producto final. Siempre hay mucho trabajo técnico y logístico que intentamos compartir, pero la mayor parte recae en el productor, ¿y quién mejor que el miembro de la banda que sabe lo que la banda quiere lograr?
MiM: ¿Qué aportó Vladimir Bochev a la mezcla en Zero Project Studio y cómo influyó Raúl Abellán en los toques finales del master en The Mixtery?
Rosen: Valdemar conoce nuestra música a fondo y también es muy consciente de nuestros gustos y preferencias en cuanto a mezcla y edición. Este es el tercer disco que hacemos con él detrás de la consola. Confiamos en su experiencia y decisiones sobre la mezcla final, que superó con creces nuestras expectativas. Raúl realizó un trabajo extraordinario con la masterización, dándole a las pistas el brillo que necesitaban. ¡Siempre es un placer trabajar con gente tan profesional y talentosa!
MiM: ¿En qué medida tus raíces búlgaras y tus armonías de inspiración medieval influyen en tu enfoque compositivo actual?
Rosen: El folclore y la etnomúsica búlgaros son ricos en aspectos rítmicos y sonoros y siempre han formado parte de nuestras vidas. IV fue una experiencia de transición para mí, basada en un cambio de creencias que nos alejó de los temas medievales hacia una filosofía más existencial. Creamos una experiencia más espacial y universal con algunos toques postapocalípticos.
MiM: Más allá de "IV", ¿qué horizontes creativos o estilísticos te gustaría explorar en los próximos años?
Rosen: Nos hicimos las mismas preguntas después de nuestro álbum anterior, "Future Imperfect" (2020). Ahora mismo estamos totalmente centrados en promocionar IV lo mejor posible, y a partir de ahí, es fácil: basta con echar un vistazo al mundo alocado en el que vivimos, ¡y la inspiración llegará! En cuanto al estilo, queremos seguir explorando el universo progresivo y quizás aumentar el papel de los sintetizadores y otros sonidos electrónicos en nuestras canciones.
MiM: ¿Qué estrategias promocionales tienes en marcha para asegurar que "IV" llegue al público más amplio posible después de su lanzamiento el 31 de octubre?
Georgi: Toda la campaña de promoción está a cargo de nuestro sello, Art Gates Records, y confiamos en su profesionalidad, como en campañas anteriores. El álbum se distribuirá en todos los servicios de streaming, así como en CD digipak físicos a través de la tienda online del sello. También planeamos realizar una pequeña gira local y un concierto promocional el 15 de noviembre aquí en Sofía, Bulgaria.
MiM: Por favor, diles unas palabras a tus fans, quienes te han acompañado desde el principio y esperan con ansias este nuevo álbum.
Georgi y Rosen: Amigos, ¡hemos recorrido un largo camino juntos! ¡Gracias por su apoyo durante todos estos años! Este álbum es para ustedes, y lo pasamos de maravilla durante su creación. Esperamos que les gusten las canciones y estaremos encantados de verlos en nuestros próximos eventos. ¡Comenta y comparte; eso siempre ayuda! ¡Sigan fieles, sigan metal!
IV, the long-awaited fourth album by Bulgarian symphonic metal band The AXE Project, will be released on October 31, 2025, by Art Gates Records. With a more guitar-driven sound and a wall of sound in the rhythms combined with rich synthscapes and multi-layered vocals, IV promises to take the listener on a journey that ranges from electro-gothic riffs to rock ballads and progressive metal passages. In this interview, we'll explore the creative process, production, and expectations surrounding this release. Rosen Gerogiev and Georgi Georgiev answered our questions.
Hello, my name is Raúl Cardona, and it's a privilege to speak with you.
MiM: Why did you decide to call this fourth album simply "IV," and what message did you want to convey with that name?
Georgi:As you correctly guessed, there is really a message in the title of the album: if you rotate the cover 180 degrees, the Roman “IV” turns into something else! It was a golden opportunity, and I didn’t want to miss it! The back of the sleeve is designed also to give you a hint that it can be rotated—half of the songs in the tracklist are printed upside-down! What is the message? We will leave this for fans to discover; it’s not that deep but a very modern topic!
Mim: The release coincides with October 31, Halloween. Is there any conceptual or thematic connection between the date and the album's content?
Rosen: Well, the release planning is done by the label, so I guess it’s just a coincidence. The general album theme is sci-fi, but there is one certain track that is specifically horror-inspired, so there’s a small Halloween celebration of sorts! The song is an easy-to-find tribute to one of the best authors in the genre, so I will leave it to the fans to dig it up!
MiM: "IV" is more guitar-driven and features a "wall of sound" in the rhythms. How did this desire to put the guitars front and center come about after previous, more orchestral works?
Rosen: When we started the work on the new songs, we were sure that this album should be different from the others. We wanted to somehow “upgrade” the sound and to improve the production values. It was a challenge to compose guitar riffs suitable for the desired “wall of sound” effect. Partially it was achieved by using 7-string guitars in the recordings, but also the very present drums and bass guitars helped a lot. Layering the keyboards and making the instruments sound as a whole took a lot of effort in the mixing stage, but I think it was worth it!
MiM: Your identity includes irregular time signatures (3/4, 4/4, 7/8, 11/8). How does this rhythmic complexity influence the creative process and the interaction between instruments?
Rosen: Through the years we experimented very often with odd signatures because there’s always a fascination and a strange beauty in that. Creating such music is the heart of so-called progressive metal, and having so many talented band members helped a lot to achieve the goal. IV is a more straightforward album compared to previous ones, but there’s one particular 8-minute composition that shows off what we learned playing this style!
MiM: Is there a piece on "IV" in which you experimented for the first time with a metric pattern or an unusual structure?
Rosen: There are two songs and one instrumental in the album that can qualify for this category—not only unusual structure but also experimenting with a lot of piano parts thanks to our new-old keyboard player Valentin Petrov. The result is interesting and demands more than one listening to figure out what’s going on. There are layers upon layers in background parts to discover! And yes, we have some 4/4 songs too for more relaxed listeners!
MiM: The fusion of male and female vocals, with operatic-style dialogue, is your signature. How does this vocal dynamic contribute to the storytelling and atmosphere of each song?
Georgi: That’s relatively easy! Our songs always tell some story, sometimes fiction, sometimes real. When I write lyrics, I always assign “roles” to the different vocals, as in opera, for example. Then we decide how to perform the parts and record them. Most of the magic happens in the studio, where we sometimes change or fine-tune some vocal lines. In this album we also have 3 guest vocalists, and some parts are especially created with a certain person in mind. I think the result is quite convincing!
MiM: What was it like working at President Studio in Sofia with Biser Veselinov during the recording of guitars, keyboards, and vocals?
Rosen: We love working there! Nowadays you can record everything at home, but occasionally you need advice or technical guidance, and Biser is a well-experienced guy. He is also very patient and ready to satisfy our endless pretensions and organize the mess we always create with hundreds of takes and tracks. The atmosphere in the studio always inspires our creativity, and we always improve our arrangements significantly. We wish to thank Biser for all he did and definitely will work with him again in the future!
MiM: Georgi Georgiev served as producer. What advantages and challenges does it bring to having a founding member take on the production of the album?
Georgi: Well, the producer is the person who pays for everything, right?! Joke aside, when we start a new album, there’s always a need for someone to oversee the whole process, to decide on the song, instruments, and overall sound. All the band members contribute to their instrumental part arrangements and performance, but all of this should be compiled and polished into a final product. There’s always a lot of technical and logistical work we try to share, but the biggest part falls on the producer, and who’s better than the band member who knows what the band wants to achieve?
MiM: What did Vladimir Bochev contribute to the mix at Zero Project Studio, and how did Raúl Abellán influence the final touches of the master at The Mixtery?
Rosen:Valdemar knows our music deeply and is also very aware of our tastes and preferences about mixing and editing. This is the 3rd record we are doing with him behind the console. We are counting on his expertise and decisions about the final mix, which surpassed our expectations by far! Raúl did an extraordinary work with the mastering, giving the tracks the true shine they needed! It’s always a pleasure to work with such professional and talented people!
MiM: To what extent do your Bulgarian roots and medieval-inspired harmonies influence your current compositional approach?
Rosen: Bulgarian folklore and ethnomusic are rich in both rhythmic and sonic aspects and were always part of our lives. "IV" was a transitional experience for me based on changing my beliefs and thus moving us away from medieval themes to more existential philosophy. We crafted a more “space-like” and universal experience with some post-apocalyptic vibes here and there.
MiM: Beyond "IV," what creative or stylistic horizons would you like to explore in the coming years?
Rosen: We asked ourselves the same questions after our previous album, "Future Imperfect" (2020). Right now we are fully focused on promoting IV as well as we can, and thereafter, it’s easy—just take a look at the crazy world we live in, and the inspiration will come! Style-wise, we wish to continue exploring the progressive universe and maybe increase the role of synths and other electronic sounds in our songs!
MiM: What promotional strategies do you have in place to ensure that "IV" reaches the widest possible audience after its release on October 31st?
Georgi: The whole promotion campaign is handled by our label, Art Gates Records, and we trust their professionalism as with previous campaigns. The album will be distributed on all streaming services as well as on physical digipak CDs by the label’s online store. We also plan to handle a small local tour as well as a promo concert on November 15th here in Sofia, Bulgaria.
MiM: Please say a few words to your fans, who have been with you from the beginning and eagerly await this new album.
Georgi & Rosen: Friends, we walked a long road together! Thank you for your support through all these years! This album is for you, and we had a wonderful time during its creation. We hope you will like the songs, and we will be more than happy to see you at our future events! Comment and share; that always helps! Stay true, stay metal!