"Sentíamos que teníamos más que ofrecer como músicos y creadores de death metal melódico"
Fimbul Winter presenta su EP debut, 'What Once Was', disponible el 14 de noviembre. Este lanzamiento recupera las raíces más oscuras y auténticas del death metal sueco con riffs rescatados del pasado, composiciones frescas y una energía cruda e implacable. Surgidos de una reunión espontánea para tocar la demo de 1994 "The Arrival of the Fimbul Winter", los veteranos Anders Biazzi y Niko Kaukinen (fundadores de Amon Amarth) se reunieron con Fredrik Andersson y añadieron la voz de Clint Williams para dar forma a Fimbul Winter. El resultado: un EP de cinco temas que evita la nostalgia fácil para recuperar, con furia y precisión, el pulso más gélido del death metal melódico sueco. Esta es una excelente oportunidad para que Made in Metal converse con su guitarrista principal, Fredrik Andersson.
MiM: La chispa inicial fue tocar la demo de 1994, "The Arrival of the Fimbul Winter". ¿Qué sensaciones resurgieron exactamente ese día? ¿En qué momento dijisteis: "Esto ya no es una improvisación; es una banda"?
Fredrik: Después de unos cuantos ensayos, empezamos a hablar de si debíamos plantearnos componer canciones nuevas. Nos dimos cuenta de que los tres teníamos varios riffs e ideas que creíamos que podíamos convertir en algo interesante.
MiM: Cuéntanos sobre los riffs redescubiertos, originalmente compuestos para Amon Amarth: ¿cuántos acabaron en What Once Was? ¿Qué cambios se hicieron al arreglarlos con esta formación?
Fredrik: Lo que pasa es que, cuando empezamos a plantearnos componer canciones originales, revisamos nuestro repertorio de riffs. Y tengo riffs de hace más de 20 años, probablemente más. En aquel entonces solo tocaba en Amon Amarth, y toda la música que compuse fue para Amon. Sin embargo, muy pocas de mis ideas llegaron a sus discos, así que al revisar mis viejos riffs encontré algunos que aún me parecen buenos y que encajarían en Fimbul Winter. Niko y yo compartimos nuestros riffs con Anders, quien los tomó, los arregló, les dio su toque personal y los convirtió en canciones.
MiM: Fredrik, históricamente asociado con la batería en Amon Amarth, aparece aquí como guitarrista principal. ¿Cómo fue esa transición instrumental y qué aporta tu enfoque rítmico como baterista a los solos y las líneas melódicas?
Fredrik: Supongo que no muchos lo saben, pero en realidad comencé tocando la guitarra en mi primera banda, Constellations, desde alrededor de 1989 hasta 1992. Luego pasé a la batería como mi instrumento principal, pero seguí componiendo riffs con la guitarra. Así que la única "transición" fue practicar la guitarra y tratar de mejorar.
MiM: Clint, vienes de Munitions. ¿Qué decisiones vocales tomaste para que encajaran con el espíritu melódico y bélico de Fimbul Winter? ¿Hay capas, doblajes y técnicas de proyección específicas en el EP?
Clint: Abordé este proyecto como cualquier grabación anterior. Mucha preparación y muchísimas ganas. En cuanto a la grabación vocal, añadí tres tomas alternativas a cada canción para que la diversidad y la emoción se transmitieran. Como es habitual en la mayoría de los estribillos, también añadí varias voces superpuestas para enfatizar cada sección.
MiM: ¿Dónde grabaste "What Once Was" y quién se encargó de la mezcla y la masterización?
Fredrik: La batería y las guitarras se grabaron en Wing Studio con el ingeniero Sverker Widgren. Las voces se grabaron con Witching Hour Audio. El EP fue mezclado y masterizado por Marko Tervonen en Studio-MT.
MiM: ¿Qué referencias llevaste al estudio (discos, ambientes, texturas)?
Fredrik: Queríamos un sonido más clásico, death metal de los 90 en general, y más concretamente, las grabaciones de estudio de Abyss.
MiM: El nombre Fimbul Winter evoca el fatalismo nórdico. ¿Qué temas líricos recorren el EP (ciclo, guerra, honor, colapso, memoria) y cómo se relacionan con la música?
Fredrik: El nombre proviene de la demo de Amon Amarth «The Arrival of the Fimbul Winter», y esa es la única conexión con la mitología nórdica.
Clint: Las letras de este EP giran en torno a la resiliencia y el proceso de superarse, incluso ante la adversidad. Transmiten la idea de que, incluso en momentos de soledad, la vida puede ofrecer positividad y significado a través de la búsqueda de un propósito o el autodescubrimiento.
MiM: Dices que el proyecto nació de asuntos pendientes. ¿Cuál era ese asunto pendiente y cómo crees que este EP empieza a resolverlo?
Fredrik: Supongo que simplemente sentíamos que teníamos más que ofrecer como músicos y como creadores de death metal melódico. El EP es el resultado de ese asunto pendiente.
MiM: Muchos proyectos con grandes estrellas nacen y mueren rápidamente. ¿Qué compromisos internos habéis asumido para asegurar la continuidad de Fimbul Winter?
Fredrik: Bueno, en primer lugar, no consideramos esto un proyecto con grandes estrellas. Somos un grupo de amigos de muchos años que, en este momento concreto de nuestras vidas, decidimos formar una banda. Nuestra pasión por el death metal melódico de la vieja escuela y por la música que creamos garantiza su longevidad.
MiM: ¿Qué instrumentos, afinaciones o técnicas de guitarra y batería utilizáis para lograr ese tono "frío e implacable" que describís?
Fredrik: Creo que se trata más bien de los riffs, los arreglos y las letras.
MiM: ¿Qué lecciones de tu época con Amon Amarth quisiste aplicar a Fimbul Winter y cuáles decidiste dejar atrás?
Fredrik: Queremos que siga siendo una amistad, y el objetivo es componer música que disfrutemos y con la que nos divierta tocar. Fue algo que mencionamos al principio en Amon, pero que luego abandonamos un poco. Queremos que siga siendo así, pero no es algo difícil, ya que nos sale de forma bastante natural.
MiM: ¿Sienten la presión del peso histórico de ser miembros fundadores de una escena tan influyente?
Fredrik: En resumen: no. Creo que todos estamos orgullosos de lo que hemos formado parte y de lo que Niko y Anders iniciaron, pero no es algo que ocupe todo nuestro tiempo.
MiM: ¿Qué significa para ustedes reconectar con esas raíces musicales después de décadas de experiencia?
Fredrik: Siempre han formado parte de nosotros de alguna manera.
MiM: ¿Están considerando ampliar la formación con un bajista permanente o continuar la colaboración con Tobias Cristiansson?
Fredrik: Tobias se ha ofrecido a tocar en directo siempre que no haya problemas de agenda, pero tenemos otras opciones para quienes también puedan hacerlo. Sin embargo, ha declinado ser miembro oficial porque ya tiene muchos compromisos.
MiM: Para terminar, me gustaría que dedicaras unas palabras a tus fans y a nuestros lectores.
Fredrik: Gracias por su tiempo e interés en nuestra banda. Escuchen nuestra música en todas las plataformas de emisión en directo y, si les gusta, les agradeceríamos mucho su apoyo comprando discos y merchandising.
Nota: Precisamente diez años atrás, Fredrik Andersson, como parte de Amon Amarth, tuvo la gentileza de atendernos estando de gira en Madrid. Aqui te dejamos lo que nos contó, para que veas su evolución en una década.
Fimbul Winter presents their debut EP, 'What Once Was', out November 14th. This release reclaims the darkest and most authentic roots of Swedish death metal with riffs rescued from the past, fresh compositions, and a raw, relentless energy. Emerging from a spontaneous reunion playing the 1994 demo "The Arrival of the Fimbul Winter" veterans Anders Biazzi and Niko Kaukinen (founders of Amon Amarth) reunited with Fredrik Andersson and added the vocals of Clint Williams to shape Fimbul Winter. The result: a five-track EP that eschews easy nostalgia to reclaim, with fury and precision, the coldest pulse of Swedish melodic death metal. This is an excellent opportunity for Made in Metal to chat with his lead guitar, Fredrik Andersson.
MiM: The initial spark was playing the 1994 demo, "The Arrival of the Fimbul Winter", What exact feelings resurfaced that day, and at what point did you say, "This isn’t a jam anymore; it’s a band"?
Fredrik: After a few rehearsals, we started talking about if we should look into writing new songs. We realized all three of us had several riffs and ideas that we thought we could turn into something interesting.
MiM: Tell us about the rediscovered riffs originally written for Amon Amarth: how many ended up on What Once Was, and what changes were made when arranging them with this lineup?
Fredrik: The thing is that when we started looking into writing original songs, we went through our riff banks. And I have riffs that date back over 20 years, probably more. At that time I only played in Amon Amarth, and all the music I wrote was for Amon. However, very few of my ideas ended up on their records, so when I revisited my old riffs I found a few that I still think are good and that would fit in Fimbul Winter. I and Niko shared our riffs with Anders, and he then took them, arranged them, put his signature on them, and made them into songs.
MiM: Fredrik, historically associated with drums in Amon Amarth, appears here on lead guitar. What was that instrumental transition like, and what does your rhythmic approach as a drummer contribute to the solos and melodic lines?
Fredrik: I guess not many know this, but I actually started out playing guitar in my first band, Constellations, from around 1989 until 1992. I then switched to having drums as my main instrument but kept writing riffs still on the guitar. So the only ”transition” was to actually practice some guitar playing and try to become better at it.
MiM: Clint, you come from Munitions. What vocal choices did you make to fit with Fimbul Winter's warlike melodic ethos? Are there specific layers, dubs, and projection techniques on the EP?
Clint: I went into this project like any previous recording I have done. Lots of preparation and a hell of a lot of eagerness. Vocal recording wise I layered three alternate takes onto each song to have the diversity and emotion come through. Like standard on most chorus parts, I also laid multiple layered vocals to emphasize each section.
MiM: Where did you record "What Once Was", and who handled the mixing and mastering?
Fredrik: Drums and guitars were recorded at Wing Studio with engineer Sverker Widgren. Vocals were recorded with Witching Hour Audio. The EP is mixed and mastered by Marko Tervonen at Studio-MT.
MiM: What references did you bring to the studio (records, atmospheres, textures)?
Fredrik: We wanted to have a more Old-school sound, 90s death metal in general, Abyss studio recordings more specifically.
MiM: The name Fimbul Winter evokes Nordic fatalism. What lyrical themes run through the EP (cycle, war, honor, collapse, memory), and how do they connect with the music?
Fredrik: The name is taken from the Amon Amarth demo ”The Arrival of the Fimbul Winter,” and that is the only connection to Norse mythology.
Clint: The lyrics throughout this EP center on the theme of resilience and the process of becoming a stronger version of oneself, even in the face of adversity. They convey the idea that, even in moments of solitude, life can hold positivity and meaning through the pursuit of purpose or personal discovery.
MiM: You say the project was born from unfinished business.” What was that unfinished business, and how do you feel this EP begins to resolve it?
Fredrik: I guess we just felt that we had more to give as musicians and as creators of melodic death metal. The EP is the result of that unfinished business.
MiM: Many “all-star” projects are born and die quickly. What internal commitments have you made to ensure Fimbul Winter has a real continuity?
Fredrik: Well, firstly, we don’t consider this an all-star project. We are a bunch of friends of many years who, at this specific time in our lives, decided to have a band together. Our passion for old-school melodic death metal and for the music we create ensures longevity.
MiM: What instruments, tunings, or guitar and drum techniques did you use to achieve that “cold and unyielding” tone you describe?
Fredrik: I think it’s more in the riffs, the arrangements, and the lyrics.
MiM: What lessons from your time with Amon Amarth did you want to apply to Fimbul Winter, and which ones did you decide to leave behind?
Fredrik: We aim to keep it a friendship, and the goal is to write music we enjoy and have fun playing. That was something we mentioned early on in Amon, but was later on more or less abandoned. We want to keep it that way, but it’s not something that is difficult, as it comes pretty naturally to us.
MiM: Do you feel pressured by the historical weight of being founding members of such an influential scene?
Fredrik: Short answer: no. I think we are all proud of what we have been part of and what Niko and Anders once started, but it’s nothing our days revolve around.
MiM: What does it mean for you to reconnect with those musical roots after decades of experience?
Fredrik: They've always been a part of us in some ways.
MiM: Are you considering expanding the lineup with a permanent member on bass or continuing the collaboration with Tobias Cristiansson?
Fredrik: Tobias has offered to fill the position live as long as there are no scheduling conflicts, but we have some other ideas of people who can do the job live as well. He has declined to be a full member, though, simply because he already has many commitments.
MiM: Finally, I wanted you to feel free to share a few words with your fans and our readers.
Fredrik: Thanks for your time and interest in our band. Please look at our music on all streaming platforms, and if you like what we do, we would appreciate the support in the form of physicals and merch!
Nota: Note: Exactly ten years ago, Fredrik Andersson, as part of Amon Amarth, kindly took the time to speak with us while on tour in Madrid. Here we share what he told us, so you can see his evolution over the past decade.