Corvus V - Advenae (2020)

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Lunes, Abril 29, 2024

Corvus V - Advenae (2020)

Escrito por Carlos Crespo

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Maldito Records 2020

Tracklist:

01. Año V - El Despertar

02. Shangri-La (ft. Diego Teksuo)

03. No

04. Adrenalina

05. Mar de Arena y Sal

06. Vudú

07. Falsas Heridas

08. Súcubos (ft. Lidia Bao)

09. Deriva

10. Soldados de Papel (ft. Alberto Medrano)

11. Oblivion

12. Desde las Sombras

13. Andrómeda (ft. Dago Rodríguez) - Bonus Track

A finales del año pasado Corvus V sacó su segundo disco 'Advenae', una banda de metal moderno de León que fusiona varios estilos como el groove metal, el nu metal, el hard rock, el metal alternativo, el heavy metal y algo del gótico. Ya desde el inicio de “Año V - El Despertar” la aureola de misterio que se esparce por el aire que cruzan las notas musicales comienza a llenarse de misterio. Poco a poco vamos escuchando más sonidos e incluso unas frases en latín justo antes de que el riff principal de guitarra nos trepane la cabeza.

“Shangri-La” tiene un riff algo más vivo mientras los teclados planean sobre las guitarras y la voz usa dos timbres bien definidos, uno de ellos más agudo, con el que da inicio a “No”, que es una canción donde todos los instrumentos hacen percusión y los teclados tienen esos momentos industriales. Las canciones tienen gancho y se quedarán en tu mente por un tiempo. Para “Adrenalina” alguien trata de calmarse y respira pausadamente ante que rompa el primer verso, pero no es una canción a la altura de las anteriores, algo más previsible, aunque en realidad rompe con todo lo escuchado anteriormente.

Aires orientales introducen “Mar de Arena y Sal”, otro momento diferente a lo escuchando en las primeras pistas y una muestra de que la banda quiere trabajar la variedad, aunque no hubiera puesto estas dos pistas consecutivas a menos que luego venga otro bloque de piezas similares, algo que no aparenta ser “Vudú” con un riff pesado y unos versos inicialmente cantados a manera de pseudo susurro que nos habla de la “brujería del desierto”.

El CD avanza con “Falsas Heridas” donde la banda vuelve finalmente a la crudeza inicial con otra vuelta de tuerca y un riff cortante y agresivo. Una pieza muy atractiva que nos da paso a otra mucho más maravillosa, “Súcubos”, donde el coro junto a Lidia Bao, encierra momentos mágicos. Por momentos Rubén Serrano recuerda a Fernando Ribeiro de Moonspell. La canción aúna belleza y misterio y se convierte en la pieza más bella del CD.

Con guitarra acústica comienza “Deriva” que tiene aires de balada, pero afortunadamente no habla de amantes despreciados ni tonterías de esas, sino que encierra poesía de altos vuelos. Estoy seguro de que todo el que haya escrito una reseña de este disco dirá que “Soldado de Papel” comienza al más puro estilo Rammstein y así mismo es con la diferencia que el trabajo vocal es mucho mejor que el de los alemanes. Llegamos a “Oblivion” con su rítmico riff y el oscuro teclado de fondo que pronostica un conjuro más que nada. La canción es otro punto culminante con un trabajo vocal hecho con el alma y una música algo hipnótica.

“Desde las Sombras” reitera esa atmosfera ocultista de aires católicos y unas vocalizaciones que marcan el sentido de la música. La muerte habla aquí, amenaza al condenado, en una letra de apariencia sencilla, pero no, hay mucho más aquí. Magnifica canción. Han agregado un bonus track: “Andrómeda”. La banda ha logrado sorprendernos con distintos recursos y para este final nos guardan un momento rapeado. Es un magnífico cierre para este disco que cuando puse en el reproductor jamás imaginé que sonaría así.

El CD fue grabado y masterizado por Alfredo Arold (Arold Studios). Este es el disco ideal para escuchar en invierno, bajo una tenue luz y resguardado del frío exterior. Un disco que no me lo imagino creado fuera de León, esa ciudad con tantas construcciones medievales de paredes inmensas y ambiente húmedo. El oyente podrá encontrar en su música una serie de influencias foráneas y también españolas, entre estas últimas podrían estar Hamlet, Sober o Aphonnic, pero indudablemente todo ello ha cristalizado en un grupo con un gran componente de originalidad. El estilo vocal de Rubén Serra es pausado y trabaja los timbres medios y una dicción acompasada y perfecta. Es el eslabón que delata la hispanidad que debe llenar de orgullo a Corvus V.