Rhombifer Music

Me gusta mi música variada, con guiños por todos los lados y salpicada con toques inesperados. Eso encuentro en Warsongs, el release de 2026 de la banda Vortice.

Si miramos la música de los Beatles, esta está plagada de homenajes a sus grandes ídolos e influencias: Chuck Berry, Little Richard, Motown. Led Zeppelin ya no solo homenajeaba, sino que directamente copiaba a los grandes del blues. Iron Maiden tenía una base que se apoyaba en los grandes dúos guitarrísticos antes de ellos, como Thin Lizzy, Priest, etc. Esto es y será siempre una constante a través de la historia. Ningún músico se hace solo, sino que somos lo que escuchamos. Y de ahí partimos.  

"Warsongs" es una carta de amor a los grandes de la música del metal de los 80. Crimson Glory, Queensrÿche, Helloween, Bruce Dickinson, todos están ahí como ingredientes y sazón en un caldero mágico donde se cocinan a fuego lento. Pero la dosis principal es el talento propio y la parte original del disco.

¡Wake up! – Comenzamos con el clásico intro, muy helloweenesco. Tambores bélicos, guitarra a dos cabezas. Corto y conciso.

Time to Rise – Un gran acierto poner este tema a la cabeza del disco. Alguien decía que la primera pista de un disco debe agarrarte desde el principio. Y este lo hace. Un tema muy teutónico. Los vocales aquí brillan sobre el doble bombo y el ritmo del ride. Temazo.

Weapons Rise – Un medio tiempo algo futurista, con vocales muy a lo Tate/Midnight. Cuando hablaba de lo impredecible: me encanta el mini-solo de teclado Hammond en el medio de la canción antes que las guitarras entren con una delicia de duelo de solos, bien compuestos y muy melódicos. Creo que es uno de los mejores temas del álbum.

The Strangest Dream -  La batería es la estrella aquí. Muy inventiva y con un ritmo que no pierde el drive en toda la canción. Uno de los solos más fuertes de todo el álbum también lo encontramos aquí.

Dragonfly – De aquí resalto sobre todo el teclado, que es muy acertado. Sin él, la canción perdería mucha textura y atmósfera. El solo de guitarra también es muy destacable, así como los vocales, que son muy inspirados. Otro de los mejores temas.

Mercenary – Mi favorito. Lo tiene todo y merece un párrafo aparte. Tanto en estructura como en los vocales, me recuerda mucho, para bien, a Running Wild, aunque no creo que ese detalle haya sido a propósito, sino una maravillosa coincidencia. Las guitarras aquí suenan juguetonas y contrastan con el tono más sobrio de la voz. Otra vez el keyboard me fascina y me asombra aquí con su sutil presencia. Cuando el coro entra, es simplemente un ear worm, que no te lo puedes sacar de la cabeza en todo el día… “…in the land of no retuuurrrrnnn”.  El tono fuzzy del bajo empasta muy bien, y destaca al llegar la parte lenta con… congas/tumbas (¿!!!?), ¡brillante! Los redobles de batería en la parte hablada son una delicia, y la llegada del solo final es como ver salir al sol detrás de un cielo nublado. Esta canción pasa a mi lista de escuchas diarias. Creo definitivamente que es la joya del álbum, creativa e interpretativamente hablando.

Flying Free – La inevitable balada. Desde el punto de vista vocal es de las más interesantes. El trabajo del bajo es también a destacar, así como el solo de saxo. ¡Maravilloso!  Son esos detalles inesperados los que hacen una canción resaltar.

Delilah – Hablando de influencias, I see what you did there. Un gran homenaje al gran Bruce Dicki… ehh, sorry, Tom Jones. Nada más que agregar. La versión metalizada funciona muy bien sobre el ritmo de vals. El solo de guitarra refleja bien la melodía mientras Ionel saca su mejor versión “brucística”. La batería, por cierto, me quito el sombrero: no sobre-juega y sin embargo, se mantiene interesante, sobre todo con el free-play final.

Wax-Museum – Otra canción muy oscura, donde las teclas le dan ese toque brillante. Las guitarras armonizan muy bien. Me gusta cómo el baterista utiliza el ride en esta canción. La guitarra me parece de las mejores contribuciones al álbum. El bajo suena chunky y meaty.

Time to Rise Revisited – Si la primera versión me pareció acertada como introducción al disco, esta me parece muy superior con este estilo delicado al principio, y que explota en los solos. Creo que se beneficia en el contraste de estilos y el paso gradual entre ellos. El coro final con la guitarra al fondo es delicioso. Otra de mis preferidas.

No Quarrell – “Guitarra, ¡toque usted a degüello!”

Mi veredicto final: discazo redondo que escucharé con frecuencia. Si me quedo con las tres mejores canciones, serían: "Mercenary", "Time to Rise Revisited" y "Weapons Rise". Destaco sobre todo el acierto de incluir teclados muy sutiles aquí y allá, adicionando atmósferas y texturas. El trabajo guitarrístico y vocal es de alto vuelo, y la batería todo el tiempo interesante, así como el bajo, cumpliendo su misión. Los destellos inesperados como las congas, el saxo y la versión de "Delilah" son la guinda del pastel.

¡Buen trabajo, muchachos!

Line Up Ionel Munoz – lead and backing vocals, guitars Juan Paz – bass, guitars, keyboards, backing vocals Leo Angel – drums and percussion Guest musicians Steve Smyth (One Machine, ex-Vicious Rumors, ex-Nevermore, ex-Forbidden) – guitar solo on “Mercenary” Wade Black (Astronomica, ex-Crimson Glory) – additional lead vocals on “Time to Rise (revisited)”

Contact Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

• < Anterior
• Siguiente >